9 класс

Черчение сечение 9 класс: Презентация по черчению на тему «Сечения» (9 класс)

Содержание

Сечения — Черчение. 8-9 класс. Сидоренко

Черчение. 8-9 класс. Сидоренко

7.1. Понятие о сечении

Назначение сечений. Любой чертеж предназначен давать наиболее полное представление о форме изображенного на нем предмета. Вам уже известно, как на чертежах изображают предметы с помощью видов. Тем не менее встречаются такие предметы или их части, форму которых тяжело определить по чертежу только с помощью видов. Иногда при наличии на поверхности предмета углублений или выступов возникает необходимость выполнять на чертеже дополнительный вид, как правило, довольно сложный и малопонятный. Итак, кроме видов на чертежах бывают еще и другие изображения, которые дают возможность лучше понять форму предметов. К таким изображениям относятся сечения.

Сечения наиболее часто применяют для того, чтобы показать поперечную форму предметов (рукояток, гаечных ключей, слесарных инструментов, деталей из проката разного профиля) и форму отверстий, углублений, срезов и вырезов на поверхностях округлых деталей и т.

п.

Образование сечения. Чтобы получить сечение, предмет мысленно рассекают плоскостью в том месте, где необходимо выявить его форму. На рисунке 136, а показано наглядное изображение предмета, условно рассеченного вспомогательной плоскостью А. Эту мысленную плоскость называют секущей. Чтобы увидеть фигуру сечения, ту часть предмета, которая находится перед секущей плоскостью А, условно отбрасывают. Вследствие этого, как показано на рисунке 136, б, на мысленной секущей плоскости четко видно фигуру образованного сечения.

Рис. 136. Образование сечения

Образованную условно на секущей плоскости фигуру, совмещают с плоскостью чертежа и вычерчивают на ней изображение фигуры, полученное при мысленным пересечении предмета секущей плоскостью, которое и называют сечением. Как правило, фигуру сечения чертят в том же масштабе, что и вид, которому принадлежит сечение (рис. 136, в).

На сечении показывают только то, что находится в секущей плоскости. Все, что находится перед этой плоскостью и вне ее, считается мысленно удаленным.

Виды сечений. В зависимости от размещения относительно вида изображенного на чертеже предмета, сечение может быть вынесенным или наложенным.

Вынесенное сечение располагают вне контура вида изображенного на чертеже предмета (рис. 137, а). Наложенное сечение располагают внутри контура, то есть непосредственно на виде изображенного на чертеже предмета (рис. 137, б).

Рис. 137. Виды сечений

Вынесенные сечения размещают на свободном месте поля чертежа (рис. 137, а) или в разрыве вида (рис. 137, в).

Во время выполнения чертежа преимущество следует отдавать вынесенным сечениям, поскольку они не обременяют чертеж лишними линиями и значительно удобны для нанесения размеров.

ВОПРОСЫ

  • 1. Для чего применяют сечения на чертежах?
  • 2. Какое изображение называют сечением?
  • 3. Что представляет собой секущая плоскость?
  • 4. Какие бывают сечения по их расположению на чертеже?
  • 5. Чем отличаются друг от друга вынесенное и наложенное сечение?
  • 6. Каким сечениям следует отдавать предпочтение — вынесенным или наложенным?

ЗАДАНИЕ

  • Определите, какие по расположению сечения приведены на рисунке 138. Ответы запишите в таблицу по приведенной форме

Номер сечения

Название сечения

Рис. 138. Задание для упражнений

7.2. Выполнение и обозначение сечений

Положение секущей плоскости на чертеже указывают линией сечения. Для этого применяют разомкнутую линию в виде двух штрихов (рис. 139, а ). Разомкнутая линия не должна пересекать контур вида на чертеже и касаться его. Направление, в котором нужно смотреть на мысленную секущую плоскость, указывают стрелками. С внешней стороны стрелок пишут одинаковые большие буквы русского алфавита. Буквы всегда размещают вертикально. Размеры штрихов разомкнутой линии и стрелок показаны на рисунке 139, б.

Рис. 139. Выполнение вынесенного сечения

Контур вынесенного сечения обводят сплошной толстой линией такой же толщины, как и видимые контуры изображений на чертеже. Располагают вынесенное сечение как можно ближе к тому месту, где указаны положения секущей плоскости (см. рис. 139, а). Чтобы чертеж был выразительным, фигуру сечения выделяют штриховкой в виде параллельных линий. Штриховку наносят сплошными тонкими линиями под углом 45° к рамке чертежа. Расстояние между линиями штриховки может быть в пределах 1…10 мм, одинаковым и равномерным для всех сечений одного предмета на чертеже. На учебных чертежах расстояние между линиями штриховки выбирают в пределах 2.

..4 мм. Наклон линий штриховки разрешается выполнять как влево, так и вправо (рис. 140).

Рис. 140. Штриховка фигуры сечения

Фигуру сечения обозначают такими же буквами, какими была обозначена линия сечения: А-А, Б-Б, В-В — то есть двумя одинаковыми буквами через тире. Надпись всегда размещают горизонтально.

Если фигура сечения симметричная, то вынесенное сечение может располагаться на продолжении линии сечения (рис. 141), которую в этом случае показывают штрихпунктирной линией. Стрелками и буквами такое сечение не обозначают.

Рис. 141. Вынесенное сечение, фигура которого симметричная

Вынесенное сечение может располагаться в разрыве того вида, которому оно принадлежит (рис. 142). Условный разрыв предмета на виде ограничивают тонкой волнистой линией. Если предмет симметричный, линию сечения не проводят и никаких дополнительных обозначений не наносят (рис. 142, а). Для несимметричных сечений, размещенных в разрыве, указывают линию сечения с помощью разомкнутой прямой со стрелками, но без буквенных обозначений (рис. 142, б).

Рис. 142. Выполнение вынесенного сечения в разрыве: а — симметричная фигура сечения; б — несимметричная фигура сечения

Наложенное сечение располагают на самом виде, которому оно принадлежит, и именно там, где проходит секущая плоскость. Фигуру наложенного сечения обводят сплошной тонкой линией. Контурные линии вида в том месте, где на него накладывается фигура сечения, не должны прерываться (рис. 143).

Рис. 143. Выполнение наложенного сечения: а — симметричная фигура сечения; б — несимметричная фигура сечения

При выполнении наложенного симметричного сечения линию сечения не проводят и никаких обозначений не выполняют. Фигура такого сечения должна иметь ось симметрии, проведенную в виде штрихпунктирной линии (рис. 143, а). Для несимметричных наложенных сечений линию сечения проводят в виде разомкнутой линии со стрелками, но буквами не обозначают (рис. 143, б).

На фигуру сечения, как и на другие изображения на чертеже, в случае необходимости наносят размеры (рис.

144).

Рис. 144. Нанесение размеров на сечении

ВОПРОСЫ

  • 1. Какой линией указывают положение секущей плоскости на чертеже?
  • 2. Какой линией обводят контур вынесенного сечения? Наложенного сечения?
  • 3. Для чего штрихуют фигуру сечения?
  • 4. Как выполняют штриховку сечений?
  • 5. В каких случаях изображения вынесенного сечения сопровождают надписью?
  • 6. Чем отличается выполнение вынесенных симметричных и несимметричных сечений?

ЗАДАНИЕ

  • 1. Найдите наглядные изображения предметов (обозначенные буквами) по видам и сечениям (рис. 145). Ответы запишите в таблицу:

Наглядное изображение

Чертеж с сечением

А

Б

В

Г

Рис. 145. Задание для упражнений

Рис. 146. Задание для упражнений

  • 2. Определите, какое сечение (рис. 146) отвечает форме предмета и правилам выполнения сечений. Ответы запишите в таблицу:

Задание

Сечение

I

II

III

IV

V

  • 3. Определите, каким местам на предмете, обозначенным линиями сечения, отвечают сечения, обозначенные цифрами (рис. 147). Ответ запишите в таблицу:

Обозначения линии сечения

Номер сечения

А—А

Б—Б

В—В

Г—Г

Д—Д

Рис. 147. Задание для упражнений

  • 4. Начертите или перенесите на прозрачную бумагу главные виды предметов и постройте вынесенные сечения (рис. 148).

Рис. 148. Задание для упражнений

7.3. Некоторые условности выполнения сечений

Во время выполнения сечения секущая плоскость может проходить через ось поверхности вращения, которая ограничивает какое-либо отверстие или углубление. В этом случае на фигуре сечения вместе с контуром отверстия или углубления, образованного на секущей плоскости, показывают также контур этого отверстия или углубления, расположенный за секущей плоскостью (рис. 149, Б-Б).

Рис. 149. Изображение круглого отверстия на фигуре сечения

Расчленять фигуру сечения на отдельные части нельзя. Рассмотренная условность касается только изображения поверхностей вращения и не распространяется на сечения отверстий или углублений призматической формы (например, шпоночных канавок). Если секущая плоскость проходит через некруглое отверстие или углубление, которым сечение делится на несколько отдельных частей, то вместо сечения выполняют разрез (о нем будет идти речь в следующем разделе).

На чертеже одного предмета может быть несколько одинаковых вынесенных сечений. Если одинаковые вынесенные сечения принадлежат одному и тому же предмету, линии сечения обозначают одной буквой и вычерчивают одну фигуру сечения (рис. 150).

Рис. 150. Изображение одинаковых сечений

Вынесенное сечение по построению и расположению должно отвечать направлению, указанному стрелками, которые проведены к штрихам разомкнутой линии. Если необходимо, вынесенное сечение располагают на чертеже с поворотом относительно линии сечения. В этом случае к обозначению сечения буквами прибавляют условный знак поворота, как это показано на рисунке 151.

Рис. 151. Сечение повернуто

Графические обозначения материалов в сечениях. Как вы уже знаете, фигуру сечения, совмещенную с плоскостью чертежа, выделяют штриховкой. Штриховка сечений не только придает чертежу выразительность, но и показывает условно, из какого материала изготовлен предмет. Применяют различные виды штриховок, которые отвечают определенным материалам.

Рис. 152. Графические обозначения материалов на сечениях

Штриховки сечений для некоторых наиболее распространенных материалов приведены на рисунке 152. Их называют условными графическими обозначениями материалов на чертежах.

ВОПРОСЫ

  • 1. Как изображают на сечениях отверстия и углубления круглой формы, если секущая плоскость проходит через их ось?
  • 2. Как обозначают несколько одинаковых сечений, которые принадлежат одному предмету?
  • 3. Может ли сечение состоять из нескольких отдельных частей?


Разрезы. (Черчение. 9 класс) — презентация онлайн

1. Презентация по теме: «Разрезы»

Черчение 9 класс
Презентация подготовлена
учителем черчения МБОУ «СОШ № 16»
г. Братска Преиной Е. В.
Что такое СЕЧЕНИЕ?
• Сечение — это изображение фигуры, получающейся при
мысленном рассечении предмета плоскостью. На сечении
показывают только то, что находится в секущей
плоскости.
Что такое РАЗРЕЗ?
• Разрез — это изображение предмета, мысленно рассеченного
плоскостью (или несколькими плоскостями). При этом часть предмета,
расположенная между наблюдателем и секущей плоскостью, как бы
удаляется. На разрезе показывают то, что находится в секущей
плоскости и за ней. Следовательно, разрез включает сечение.
Разрез – способ выявления внутреннего
устройства предмета
Сравните
изображения на
рисунках Б и В. Где
внутреннее
устройство детали
показано яснее?

5. Различие между разрезом и сечением


Разрез отличается от сечения тем, что на нем показывают не только
то, что находится в секущей плоскости, но и то, что находится за ней.

6. Фронтальный разрез

• Фронтальный разрез – это вертикальный разрез, при котором
секущая плоскость проходит параллельно фронтальной
плоскости проекций.

7.

Профильный разрез
Профильный разрез – это вертикальный разрез, при котором секущая
плоскость проходит параллельно профильной плоскости проекций.

8. Горизонтальный разрез


Горизонтальный разрез – это разрез, при котором секущая плоскость
проходит параллельно горизонтальной плоскости проекций.

9. Обозначение разрезов


На одном чертеже может быть
несколько разрезов. Но каждый
из них должен быть
целесообразным. Разрезы
обычно располагают в
проекционной связи:
фронтальный — на месте
главного вида, профильный — на
месте вида слева, а
горизонтальный на месте вида
сверху.

10. Особенности обозначения разрезов


Если секущая плоскость совпадает с плоскостью симметрии
детали и разрез расположен в проекционной связи, его не
обозначают.

11. Особенности выполнения разрезов

• Линия, находящаяся на передней, неизображаемой
части предмета, не показывается.

12.

Особенности выполнения разрезов • Если секущая плоскость проходит вдоль тонкой стенки (ребра
жёсткости), то на чертеже её показывают рассечённой, но
незаштрихованной.

13. Особенности выполнения разрезов

• Если секущая плоскость проходит вдоль спиц колёс, то их
также не заштриховывают.

14. Выбор направления секущей плоскости

• Направление
секущей плоскости
выбирают таким
образом, чтобы
она проходила
через невидимые
на чертеже
отверстия.

15. Местный разрез

• Чтобы показать в сплошной детали
небольшое углубление или отверстие,
применяют местный разрез. Он служит
для выявления устройства предмета лишь
в отдельном, узко ограниченном месте. Его
выделяют на виде сплошной тонкой
волнистой линией, проводимой от руки.

16. Проверь себя:

ПРОВЕРЬ СЕБЯ:
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
Что мы называем сечением?
Что мы называем разрезом?
Чем сечение отличается от разреза?
Как обозначается сечение на чертеже?
Как показывается на сечениях контур поверхностей
вращения, ограничивающих отверстия или углубления?
Какие разрезы вам известны?
Как правильно выбрать направление секущей
плоскости?
Как обозначаются разрезы на чертежах?
Какие особенности выполнения разрезов вы знаете?
Что такое «местный разрез»? Где его применяют?

Сечение.

Виды сечений. Построение сечений.

Сечение — изображение фигуры, получающееся при мысленном рассечении предмета одной или несколькими плоскостями.
На сечении показывается только то, что получается непосредственно в секущей плоскости.

Сечения обычно применяют для выявления поперечной формы предмета. Фигуру сечения на чертеже выделяют штриховкой. Штриховые линии наносят в соответствии с общими правилами.

Порядок формирования сечения:
1. Вводится секущая плоскость в том месте детали, где необходимо более полно выявить ее форму. 2. Мысленно отбрасывается часть детали, расположенная между наблюдателем и секущей плоскостью. 3. Фигура сечения мысленно поворачивается до положения, параллельного основной плоскости проекций P. 4. Изображение сечения формируют в соответствии с общими правилами проецирования.

Сечения, не входящие в состав разреза, разделяют на:

— вынесенные;
— наложенные.

Вынесенные сечения являются предпочтительными и их допускается располагать в разрыве между частями одного и того же вида.
Контур вынесенного сечения, а также сечения, входящего в состав разреза, изображают сплошными основными линиями.

Наложенным называют сечение, которое располагают непосредственно на виде предмета. Контур наложенного сечения выполняют сплошной тонкой линией. Фигуру сечения располагают в том месте основного вида, где проходит секущая плоскость, и заштриховывают.


Наложение сечений: а) симметричное; б) несимметричное

Ось симметрии наложенного или вынесенного сечения указывают штрихпунктирной тонкой линией без обозначения буквами и стрелками и линию сечения не проводят.

Сечения в разрыве. Такие сечения располагают в разрыве основного изображения и выполняют сплошной основной линией.
Для несимметричных сечений, расположенных в разрыве или наложенных линию сечения проводят со стрелками, но буквами не обозначают.

Сечение в разрыве: а) симметричное; б) несимметричное

Вынесенные сечения располагают:
— на любом месте поля чертежа;
— на месте основного вида;
— с поворотом с добавлением знака «повернуто»

Если секущая плоскость проходит через ось поверхности вращения, ограничивающие отверстие или углубления, то их контур в сечении показывают полностью, т. е. выполняют по правилу разреза.

Если сечение получается состоящим из двух и более отдельных частей, то следует применить разрез, вплоть до изменения направления взгляда.
Секущие плоскости выбирают так, чтобы получить нормальные поперечные сечения.
Для нескольких одинаковых сечений, относящихся к одному предмета, линию сечения обозначают одной буквой и вычерчивают одно сечение.

Выносные элементы.
Выносной элемент — отдельное увеличенное изображение части предмета для представления подробностей, не указанных на соответствующем изображении; может отличаться от основного изображения по содержанию. Например, основное изображение является видом, а выносной элемент — разрезом.

На основном изображении часть предмета выделяют окружностью произвольного диаметра, выполненной тонкой линией, от нее идет линия-выноска с полочкой, над которой ставят прописную букву русского алфавита, высотой более, чем высота размерных чисел. Над выносным элементом пишут эту же букву и справа от нее в круглых скобках, без буквы М, указывают масштаб выносного элемента.

Распечатать

Вконтакте

Facebook

Twitter

Одноклассники

Google+

Урок черчения для учеников 9 класса по теме «Понятие о разрезе как изображении»

Тема. Понятие о разрезе как изображении. Слайд 1

Цели урока:

1. Образовательная:

— ознакомить школьников с понятием разреза как изображении предмета мысленно рассечённого плоскостью;

— сформировать у школьников знания о сходстве и различии между разрезом и сечением, о простых разрезах, об обозначении разрезов на чертежах;

— научить учащихся правильно выполнять чертежи деталей с применением разрезов;

— закрепить полученные знания путём выполнения упражнения.

2. Развивающая:

— развивать:

— пространственное, логическое, техническое мышление и конструкторские

способности при помощи выполнения упражнений;

— зрительную память;

— глазомер;

— эстетический вкус школьников (отрабатывать навыки красивого расположения изображений на листе) и способствовать дальнейшему развитию умений и навыков при работе с чертёжными инструментами.

3. Воспитательная:

— формировать познавательный интерес школьников к предмету;

— содействовать воспитанию терпения, аккуратности, внимания, усидчивости,

трудолюбия, необходимых для качественного выполнения чертежей;

— формировать навыки самостоятельной работы во время выполнения

упражнений.

Тип урока: изучение нового материала.

Ожидаемые результаты.

После этого урока учащиеся научатся:

находить сходства и различия между разрезом и сечением,

обозначать разрезы на чертежах;

научатся выполнять разрезы;

развивать свои способности работать чертёжными инструментами;

закреплять полученные знания путём выполнения упражнений.

Учебные пособия, чертежные инструменты, принадлежности и материалы.

Для учителя: учебник, учебные таблицы (слайды), дифференцированные карточки-задания, чертёжные инструменты, мел для работы на доске.

Для учащихся: учебник, ученическая тетрадь, чертёжные инструменты, карандаш, ластик, линейка, угольник, циркуль, чертежный лист формата А 4.

Структура урока

I. Оргмомент. Рефлексия настроения. – 1 мин.

ІІ. Актуализация опорных знаний – 3 мин

III. Мотивация учебной деятельности – 2 мин.

IV. Объявление темы урока и формирование ожидаемых результатов – 3 мин.

V. Изучение нового материала — 28 мин.

VI. Систематизация и обобщение знаний и умений — 45 мин.

VII. Итоги урока – 5 мин.

VIII. Инструктаж по домашнему заданию – 3 мин.

Ход урока

І. Организационный момент. Рефлексия настроения.

Создание рабочего настроения.

ІІ. Актуализация опорных знаний.

Вводная беседа:

Что называется сечением?

С какой целью применяют сечение?

Как оформляют наложенные и вынесенные сечения?

Можно ли по сечению определить внутреннее устройство детали?

    ІІІ. Мотивация учебной деятельности. Слайд 2

    Учитель: усвоенный на данном уроке материал является необходимым для дальнейшего изучения курса черчения в школе, будет необходим во взрослой жизни, если они будут учиться в технических учебных заведениях, работать в конструкторских бюро и цехах различных заводов, предприятий и т.д.

    IV. Объявление темы урока и формирование ожидаемых результатов

    Учитель: Итак, откройте тетради и запишите тему урока «Понятие о разрезе как изображении». Она является первой в теме 3 «Разрезы на чертежах».

    — Как вы считаете, какие цели и задачи нам нужно поставить перед собой, чтобы ответить на вопрос, содержащийся в теме урока. Можете воспользоваться началом фраз, которые я вам предлагаю. Слайд 3

    Слова – помощники для учащихся: «я должен…», «я узнаю…», «я открою для себя…».

    — Таким образом, на уроке нам предстоит выполнить большой объем работы:

    находить сходства и различия между разрезом и сечением,

    обозначать разрезы на чертежах;

    научатся выполнять разрезы;

    развивать свои способности работать чертёжными инструментами;

    закреплять полученные знания путём выполнения упражнений.

    Для этого нам необходимо будет рассмотреть на уроке следующие вопросы:

    Понятие о разрезе как изображении.

    Сходство и разница между разрезом и сечением.

    Классификация разрезов.

    Обозначение разрезов на чертежах

      V. Изучение нового материала

      Учитель: конструктору на производстве необходимо уметь при наличии малого количества изображений максимально выявить внутреннюю и внешнюю форму предмета. Этому также способствует такое изображение как разрез (слайд № 4,5)

      Запись определения понятия «Разрез в тетрадь.

      Учитель: На разрезе с помощью штриховки показывают то, что находится в секущей плоскости и за ней (слайд 2). Ту часть, которая оказалась в секущей плоскости, называют фигурой сечения. Следовательно, разрез включает в себя сечение. Между разрезом и сечением есть различие (слайд 6)

      1.Работа в тетради: «Разрез отличается от сечения тем, что на нём показывают не только то, что находится в секущей плоскости, но и то, что находится за ней»

      2. Работа с учебником. Сравнение по чертежу вида и разреза (с. )

      Учащиеся делают вывод:

      — штриховые линии, которыми на главном виде были изображены и внутренние очертания, теперь обведены сплошными основными линиями, т. к. они стали видимы;

      — фигура сечения входящая в разрез, заштрихована; штриховка дана только там, где сплошные части детали попали в секущую плоскость;

      — линия, находящаяся на передней, неизображаемой части предмета (контур среза), не показана.

      3. Классификация разрезов.

      Учитель: В зависимости от числа секущих плоскостей разрезы разделяют на простые и сложные. Сегодня рассмотрим простые (слайд 7).

      Существует три простых разреза:

      фронтальный (слайд 8),

      профильный (слайд 9)

      горизонтальный (слайд 10).

      4.Работа в тетради:

      1) фронтальный разрез — это изображение, полученное при мысленном рассечении детали секущей плоскостью, проходящей параллельно фронтальной плоскости проекций;

      2) профильный разрез — это изображение, полученное при мысленном рассечении детали секущей плоскостью, проходящей параллельно профильной плоскости проекций;

      3) горизонтальный разрез — это изображение, полученное при мысленном рассечении детали секущей плоскостью, проходящей параллельно горизонтальной плоскости проекций. (слайд 11)

      5.Обозначение разрезов. Слайд 12 -14

        Учитель: на одном чертеже может быть несколько разрезов. Каждый из них должен быть целесообразным. Разрезы обычно располагают в проекционной связи. Фронтальный разрез показывают на месте вида спереди, профильный — на месте вида слева, а горизонтальный – на месте вида сверху.

        При условии, если секущая плоскость совпадает с плоскостью симметрии детали и разрез расположен в проекционной связи, его не обозначают. Во всех остальных случаях разрезы обозначают так же, как сечения, разомкнутой линией. Стрелки с буквами показывают направление взгляда. Стрелки к отрезкам разомкнутой прямой примыкают с внешних сторон. А буквы пишут с внешних сторон стрелок.

        VI . Систематизация и обобщение знаний и умений.

        Устный фронтальный опрос по изученному материалу по схеме «Вопрос — ответ»: Слайд 15 -22

          1. Какое изображение называют разрезом? (Разрез — это изображение предмета, мысленно рассечённого плоскостью или несколькими плоскостями).

          2. Для чего применяют на чертежах разрезы? (Для выявления внутренних очертаний детали).

          3. Как выделяется фигура сечения, входящая в разрез? (Фигура сечения штрихуется).

          4. Чем разрез отличается от сечения? (Разрез отличается от сечения тем, что на нём показывают не только то, что находится в секущей плоскости, но и то, что находится за ней).

          Физкультминутка. Гимнастика для глаз.

          Практическая работа. Выполнение учащимися фронтального разреза (по карточкам — заданиям).

            VII. Итоги урока.

            Учитель: Все вопросы урока мы рассмотрели. Мне понравилась ваша работа на уроке. Учитывая ваши предложения, хочу выставить за работу на уроке следующие оценки …

            Что было наиболее удачным на уроке?

            Кого из своих товарищей вы хотели похвалить и поблагодарить? За что?

            Что нужно сделать, чтобы было лучше?

            И начнем с того, что сами у себя спросим: Слайд 23

            Сегодня я узнал…

            Было интересно…

            Было трудно…

            Теперь я могу…

            Я научился:…

            У меня получилось …

            Меня удивило …

            Урок мне дал для жизни …

            Мне захотелось…

            VIII. Инструктаж по домашнему заданию.

            Проработать конспект, выучить определения. Практическую работу, начатую в классе, выполнить на формате А 4.

            Учитель: Урок закончен. До свидания.

            Организация уроков черчения в 9-м классе по теме «Простые разрезы» с применением ИКТ

            При подготовке к любому уроку учитель должен определиться методикой ведения урока с целью активизации обучения для достижения наилучших результатов в обучении детей. Методика ведения урока зависит от темы, целей урока, от контингента обучающихся и других факторов.

            За годы работы в школе я использовала разные методики ведения уроков. При изложении нового материала самых лучших результатов добилась, используя метод частично – поисковой работы и метод проблемного изложения. Верное использование и чередование этих методов всегда очень активизирует учащихся, побуждает их к постоянной мыслительной деятельности. Еще большей активизации учащихся, повышения наглядности материала урока, можно добиться, применяя на уроках ИКТ. Кроме этого, в настоящее время учителя черчения испытывают огромный недостаток времени при обучении детей в связи с сокращением количества часов, отведенных на данный предмет. Применение на уроках современных технологий частично решает эту проблему, так как дает возможность решать на уроке больше поставленных задач без перегрузки детей.

            Приведу пример использования этих методов при изучении темы “Простые разрезы” в 9 классе. Разработка одного из уроков данной темы уже была мной использована для участия в фестивале “Открытый урок” в 2009 году. Материал частично переработан и дополнен. В статье приведены рекомендации по применению ИКТ к 4 урокам. При подготовке к урокам были использованы учебные пособия и задачники авторов Е.А.Василенко, Н.А.Гордеенко, А.А.Чекмарева, И.С.Вышнепольского, С. К.Боголюбова, В.В.Степаковой, А.Д.Ботвинникова, Н.Г.Преображенской и др. Все уроки данной темы проводятся с использованием презентаций Power Point.

            Перед изучением темы “Простые разрезы” дети располагают определенным запасом знаний и умений по построению видов и сечений. При проведении первого урока заявленной темы, кроме презентации (Презентация 1), используется знакомая детям таблица с изображением чертежа точеной детали, которая является переходом к изучению разрезов. Перед детьми ставится проблема, которую они не могут решить без знания еще одного вида изображений (разреза). Далее работа ведется со слайдом 1, все изображения на слайде выводятся на экран постепенно по мере объяснения материала, для этого применяются некоторые эффекты анимации. По первому слайду дети еще раз убеждаются в том, что не на любой пустотелой детали можно строить сечение, видят разницу между сечением и разрезом и необходимость на данной детали построения разреза. Затем учащиеся записывают понятие простого и сложного разреза и сами дают название разреза, изображенного на слайде. Следующий слайд (2) посвящен алгоритму построения простого разреза. Дети записывают порядок выполнения поэтапно и видят выполнение этих этапов на экране. Почти каждый этап выполнения задания запускается по щелчку, так как учитель дает возможность детям объяснить выполнение того или иного действия, а затем показывает его выполнение на экране. Наконец учащимся дается возможность самостоятельно выполнить чертеж детали в рабочих тетрадях (Слайд 3). На решение задачи отводится определенное время, затем учитель быстро проходит по рядам, выявляя верно выполненные решения. Если встретились затруднения, и некоторые дети дали неверное решение, учитель проводит поэтапное объяснение решения задачи (Слайд 3). Дальше урок продолжается без использования презентации, дети самостоятельно выполняют 1-2 задания с применением кальки или эскизного изображения.

            В начале второго урока учитель задает несколько вопросов для повторения, затем вместе с классом проводится повторение алгоритма построения простого разреза (Презентация 2, слайд 1), так как для детей очень важно научиться строить разрез по алгоритму, чтобы в дальнейшем избежать ошибок. При проверке домашнего задания (Слайд 2) текст с алгоритмом уже на экран не выводится. На следующем этапе урока перед детьми ставится задача о выявлении необходимого разреза (Слайд 3). Чаще всего учитель получает два ответа: одни дети предлагают построение фронтального разреза, другие построение горизонтального разреза. Опытный учитель, предвидя это, работу со слайдом 3 строит с учетом этих ответов. Сначала проверяется построение фронтального разреза, учащиеся убеждаются, что это решение неверно, затем видят верное решение этого вопроса на слайде 4. Здесь же класс уже легко дает название этому разрезу. После этого этапа детям предлагается самим построить разрез на следующей детали и дать ему название (Слайд 4). Эту работу дети выполняют письменно с применением кальки. Проверив выполнение работы, учитель отмечает “жетонами” ребят, которые верно справились с поставленной задачей, и показывает на экране решение. Так дети самостоятельно знакомятся с третьим видом простых разрезов. После повторения всех видов простых разрезов (Слайд 5) учащимся предлагается самостоятельное решение задач (Слайд 6). Дети могут использовать кальку или выполнять решение эскизно. На решение каждой задачи учитель отводит определенное время, затем проверяет правильность решения в тетрадях учащихся, выдает “жетоны” тем детям, которые без ошибок справились с задачей, они продолжают работать самостоятельно, а остальным детям учитель объясняет решение на экране (Слайд 6). По плану урока дети должны выполнить две задачи, третья выводится на экран для самых успешных ребят. Иногда, в зависимости от контингента учащихся, трех задач не хватает, и учитель выдает дополнительные карточки.

            Следующий урок посвящен повторению и закреплению знаний и умений учащихся по верному выбору, построению и обозначению простых разрезов. Визуальное определение и правильность обозначения простых разрезов, проверка письменной части домашнего задания ведется при помощи презентации (Презентация 3, слайды 1 и 2). Для закрепления практических навыков построения простых разрезов рабочие столы учащихся снабжены раздаточным материалом и калькой. Детям предлагается решение двух видов задач, которые они могут выполнять на кальке или эскизно, такой прием позволяет экономить время урока. Аналогично предыдущим урокам учитель отводит время на решение каждой задачи, проверяет на местах поэтапно, поощряет справившихся учеников “жетонами”, остальным показывает на экране решение (Слайд 3), дети исправляют ошибки и тоже получают “жетоны”, но другого достоинства. В конце урока по определенным критериям каждый ребенок получает оценку.

            Четвертый урок посвящен изучению вопросов соединения вида и разреза, является очень важным в данной теме, требует тщательной подготовки, поэтому описан подробно.

            Урок начинается с фронтального опроса по основным вопросам ранее изученного материала по простым разрезам. Ответы детей оцениваются жетонами одного достоинства. Все последующие этапы урока проводятся с использованием презентации. При подготовке презентации учитель должен уметь прогнозировать возможные ответы и предложения учащихся в ходе изучения материала, опираясь на свой опыт и опыт других учителей.

            Повторение алгоритма построения полного разреза проводится поэтапно с использованием динамического пособия. Учащие под руководством учителя сначала обсуждают очередной этап построения, затем видят его на очередной странице динамического пособия.

            После повторения алгоритма построения разреза детям предлагается чертеж детали, заданной тремя видами (Презентация 4, слайд 1). Деталь непустотелая, имеет небольшое отверстие в верхней части. Учащиеся должны определить целесообразность разреза, который необходимо применить на данной детали, представить его (мысленно пройти все этапы построения) и высказать предложения. Учащиеся сразу предлагают применить полный фронтальный разрез и указывают расположение секущей плоскости. Щелчком мышью полный разрез появляется на экране. При обсуждении учитель выстраивает беседу с детьми, результатом которой является выявление нецелесообразности построения полного разреза. Учитель, таким образом, подводит обучающихся к возможности применения на одном чертеже соединения вида и разреза и понятию местного разреза. Учитель сообщает тему урока (именно сейчас, а не в начале урока!), дает понятие местного разреза и необходимые теоретические основы, дети делают короткие записи в рабочую тетрадь.

            На экране появляется следующая деталь (Слайд 2), заданная двумя видами. Основные внутренние элементы этой детали симметричны, но с внешней стороны присутствует элемент, нарушающий общую симметрию детали. Учащимся предлагается определить симметричность детали, целесообразность построения разреза и высказать свои мнения. Большинство учащихся предлагают построить полный фронтальный разрез, а некоторые считают, что местный.

            Учитель: “Мы с вами только сейчас познакомились с понятием местного разреза и узнали, когда его нужно применять!”.

            Некоторые дети говорят: “Когда деталь в основном непустотелая и имеет небольшие отверстия или углубления”.

            Учитель: “А разве эта деталь непустотелая? Правильно, нет. Значит здесь нельзя применить местный разрез. Давайте проверим ваше второе предложение, попытаемся представить полный фронтальный разрез”. Делается небольшая пауза, чтобы дети смогли представить полный разрез, и щелчком мышью он появляется на экране (Слайд 3).

            Учащиеся: “Да, мы так представили этот разрез!”.

            Учитель: “Посмотрите внимательнее, вид спереди заменен полным фронтальным разрезом, передает ли этот чертеж полную информацию о детали?”.

            Некоторые учащиеся: “Нет, так как мы потеряли передний выступ”.

            Учитель: “Правильно, значит нельзя строить и полный разрез! А как же быть?”.

            На экран возвращается деталь в исходном состоянии (Слайд 4). Учащиеся уже знают о возможности соединения вида и разреза и начинают предлагать новые варианты. Верно ведя обсуждение, учитель подводит детей к необходимости соединения части вида с частью разреза, сообщает основные теоретические положения.

            На экране обучающиеся прослеживают последовательность выполнения данного разреза, под руководством учителя выявляют возможность упрощения чертежа (удаление штриховых линий симметрично расположенных элементов с части вида) и делают короткую запись в рабочей тетради.

            Учитель демонстрирует учащимся следующий чертеж (Слайд 5), на котором деталь задана двумя видами, имеет фронтальную плоскость симметрии, проходящую через центры отверстий, и предлагает определить симметричность детали и целесообразный разрез.

            Учащиеся чаще всего работают по аналогии, поэтому большинство детей сразу предлагают соединить часть вида с частью разреза, но некоторые останавливают свой выбор на полном разрезе.

            На экране щелчком мышью появляется полный фронтальный разрез, в нецелесообразности которого быстро все убеждаются. Затем проверяется вторая версия – возможность применения соединения части вида с частью разреза.

            Учитель: “Если мы применим соединение части вида с частью разреза, где же нам провести волнистую линию?”.

            В результате беседы учащиеся приходят к выводу, что, если изображение разреза симметрично, целесообразно соединять на одном изображении половину вида с половиной разреза. На этом же слайде рассматривается последовательность выполнения данного разреза. Параллельно учитель сообщает необходимые теоретические основы соединения половины вида с половиной разреза.

            Используя Слайд 6 текущего приложения, учитель объясняет особенности нанесения размеров.

            На экране поочередно появляются три, разобранные выше детали (Слайд 7), что позволяет повторить полученные на данном уроке теоретические знания. Кроме этого на этом же слайде детям предлагается четвертая деталь для определения целесообразности разреза. Деталь имеет фронтальную плоскость симметрии, и изображение разреза несимметрично. Многие дети в недоумении, как же здесь построить разрез.

            Если пауза затянулась, учитель: “Можно ли на этой детали применить местный разрез?”.

            Дети: “Нет, так как она имеет много пустот”.

            Учитель: “А, можно ли соединить часть вида с частью разреза?”.

            Учащиеся: “Нет, так как в ней нет симметрично расположенных элементов”.

            Учитель: “И, наконец, может быть здесь надо соединить половину вида с половиной разреза?”.

            Учащиеся: “Нет, так как разрез несимметричен”.

            Учитель: “Как же быть? Может вообще на надо строить разрез?”.

            Учащиеся: “Строить надо, но, может быть, полный разрез?”.

            Так обучающиеся понимают, что не всегда целесообразно совмещать вид с разрезом и делают короткую обобщающую запись в тетрадь.

            На следующем этапе урока детям предлагается устно определить целесообразность уже построенных разрезов и найти ошибки, допущенные на демонстрируемых чертежах (Слайды 8 и 9). Ошибки, заложенные в решения, встречаются у учащихся во время самостоятельной работы при решении задач, связанных с построением разрезов.

            На этом этапе происходит закрепление теоретических знаний, полученных на данном уроке. В ходе устной работы учащиеся вскрывают ошибки, предлагают верное решение, и на экране идет поэтапное исправление этих ошибок. Учащиеся, активно участвующие в обсуждении, поощряются жетонами.

            После такой работы учитель просит детей самостоятельно решить 1-2 задачи рассматриваемого типа (Слайд 9). Дети могут работать на кальке или на масштабно-координатной бумаге, применив эскизное построение. На письменную работу отводится 5-6 минут, затем учитель быстро проходит по рядам с целью проверки правильности выполнения заданий, поощряя жетонами уже большего достоинства, нежели при устной работе, тех учащихся, которые самостоятельно верно выполнили задания.

            После проверки учитель на экране открывает правильные решения и делает комментарии.

            Урок заканчивается инструктажем по выполнению домашнего задания. По определенному критерию учащимся по желанию выставляются оценки за урок.

            На первый взгляд, кажется, что объем материала в рамках одного урока завышен. Но при правильной организации самого урока, и верной логичной подготовке детей к этому уроку, он проходит с большой отдачей, большинство детей справляются с этим объемом и верно выполняют письменные задания, а учитель высвобождает 1 час в календарно-тематическом планировании на отработку полученных знаний на последующих уроках.

            На следующих двух уроках отрабатываются, закрепляются умения и навыки построения целесообразного разреза, проверяется качество теоретических знаний учащихся. Эти уроки проводятся в виде решения задач тоже с использованием презентации PowerPoint. В процессе решения задач учитель вводит задания, где нужно при решении применить особые случаи разрезов, тем самым, ставя опять перед детьми проблему и стимулируя их мыслительную деятельность.

            Сечения — Черчение

            Производственные чертежи содержат различные типы изо­бражений — виды, разрезы, сечения.

            Сечения и разрезы позволяют выявить внешнюю и внутрен­нюю (рис. 147, а, б) форму детали. Названные изображения по­лучают в результате мысленного рассечения детали секущей плоскостью, положение которой выбирают в зависимости от формы изображаемой детали. Сечения и разрезы дополняют и уточняют геометрическую информацию о предмете и тем самым увеличивают возможности выявления формы изображаемого объекта на чертеже. В некоторых случаях они имеют большую информационную емкость, чем виды. Разрезы и сечения являют­ся проекционными изображениями и выполняются по правилам прямоугольного проецирования.

            Рис. 147. Сечение (а) и разрез (б)

             

            Сечение — изображение фигуры, получающейся при мыслен­ном рассечении предмета секущей плоскостью. В сечении пока­зывается только то, что находится в секущей плоскости.

            Деталь проецируют на плоскость проекций V (рис. 148, а). Затем ее мысленно рассекают секущей плоскостью в том месте, где необходимо уточнить форму изделия. В секущей плоскости получают фигуру сечения. После этого секущую плоскость (вме­сте с фигурой сечения) мысленно вынимают, поворачивают во­круг вертикальной оси, перемещают параллельно плоскости про­екций и совмещают с плоскостью V так, чтобы изображения вида спереди и фигуры сечения не заслоняли друг друга (рис. 148, б). Обратите внимание на то, что при таком перемеще­нии секущей плоскости вид спереди находится в проекционной связи с сечением. Полученное изображение фигуры сечения на­зывают сечением, выполненным в проекционной связи.

            Секущую плоскость с фигурой сечения допускается переме­щать в произвольном направлении, совмещая ее с плоскостью проекций, без учета проекционной связи. Такое сечение называ­ется сечением, выполненным на свободном месте чертежа (рис. 148, в). Сечение можно располагать и на продолжении сле­да секущей плоскости (рис. 148, г). Оно называется сечением, выполненным на продолжении следа секущей плоскости.

            Если сечение располагается на продолжении следа секущей плоскости, то сечение не обозначается (см. рис. 148, г). Если се­чение располагается на свободном месте чертежа, то его обозна­чают надписью типа «А — А» (см. рис. 148, б, в).

            Если секущая плоскость проходит вдоль оси цилиндрической или фонической поверхности, ограничивающих отверстие или уг­лубление, то их контур на сечении показывают полностью, на­пример изображение углубления конической формы (см. рис. 148).

            Для выявления формы некоторых деталей иногда требуется выполнить несколько сечений, которые на чертеже обозначают буквами русского алфавита (рис. 149).

            ГОСТ 2.305—68 устанавливает правила изображения и обозначения сечений.

            Контуры фигуры сечения детали изображают сплошной ос­новной линией. Внутри этих контуров дают условное графическое обозначение материала детали (табл. 12).

            Рис. 148. Сечения:

            а — получение сечения; б — сечение, построенное в проекционной связи с видом; в — сечение, выполненное на свободном месте чертежа; г — се­чение, выполненное на продолжении следа секущей плоскости

            Рис. 149. Обозначение сечений буквами русского алфавита

             

            12. Графические обозначения некоторых материалов на чертежах

            VHHS Художественный класс 9 | Учебное пособие VHHS

            Изучение искусства — Курс №: 5203F, 5204S

            КЛАССЫ: 9, 10, 11, 12 ДЛИНА: 1 сем КРЕДИТ: 0,5 

            Art Exploration — это вводный курс, который знакомит учащихся с различными двух- и трехмерными художественными средствами, техниками, словарным запасом и историей искусства. Курс предназначен для того, чтобы познакомить новых художников со всеми средами, одновременно расширяя знания начинающих студентов-искусствоведов. Творческий опыт делает акцент на рисовании, живописи, гравюре, цифровом искусстве, керамике, ювелирных изделиях, скульптуре и дизайне.
            ПРЕДВАРИТЕЛЬНОЕ ТРЕБОВАНИЕ: Нет

            Мастерская керамики и ювелирных изделий – Курс №: 5205F, 5206S

            ОЦЕНКИ: 9, 10, 11, 12 ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ: 1 Sem ЗАЧЕТ: 0,5 ДРУГОЕ: Вариант расширенного обучения 

            Студия керамики и ювелирных изделий предлагает учащимся изучать глину и металл как творческую среду. Студенты разработают оригинальные трехмерные произведения искусства, включая функциональные предметы и скульптурные конструкции. Дизайн проектов будет вдохновлен исследованиями и поездками на выставки.
            Расширенное обучение в студии керамики и ювелирных изделий позволит учащимся продолжить углубленное изучение керамики и ювелирных изделий.Каждый учащийся разработает портфолио, отвечающее областям роста и ожиданиям, согласованным между учащимся и учителем.
            ПРЕДВАРИТЕЛЬНОЕ ТРЕБОВАНИЕ: Искусство для 9-классников

            Цифровое искусство и дизайн — Курс №: 5221F, 5222S

            ОЦЕНКИ: 9, 10, 11, 12 ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ: 1 Sem ЗАЧЕТ: 0,5 ДРУГОЕ: Расширенный вариант обучения

            Цифровое искусство и дизайн — это курс, в котором используются технологии, в основном компьютеры, для создания оригинальных произведений искусства, служащих для визуального общения.Студенты будут использовать то же аппаратное и программное обеспечение (Adobe Photoshop и Illustrator), что и профессионалы в области полиграфии. Акцент будет сделан на изучении практических навыков работы с компьютером посредством изучения типографского дизайна, иллюстраций, цифровых изображений и манипулирования изображениями. Опыт работы с компьютером не обязателен, но навыки рисования будут преимуществом.
            Расширенное обучение цифровому искусству и дизайну позволит каждому учащемуся продолжить более углубленное изучение навыков работы с PhotoShop и Illustrator. Каждый студент заполнит индивидуальное контрактное соглашение, в котором подробно описаны ожидания и конкретные обязанности.
            ПРЕДВАРИТЕЛЬНОЕ ТРЕБОВАНИЕ: Изучение искусства для 9-классников 

            Цифровая фотография I — № курса: 5219F, 5220S

            КЛАССЫ: 9, 10, 11, 12 ДЛИНА: 1 сем КРЕДИТ: 0,5 

            Digital Photo I предназначен для студентов, которые хотят научиться делать более качественные изображения и использовать Photoshop, а также для студентов, которые хотят изучить основы и продолжить более продвинутые курсы фотографии.Студенты должны иметь доступ к качественной цифровой камере с разрешением не менее 8,0 мегапикселей. Требования к камере для углубленного изучения в Digital Photo Studio и Darkroom Photo Studio будут обсуждаться в рамках учебной программы Digital Photo I.
            ПРЕДВАРИТЕЛЬНОЕ ТРЕБОВАНИЕ: Искусство для 9-классников

            Цифровая фотостудия — курс №: 5255F, 5256S

            ОЦЕНКИ: 9, 10, 11, 12 ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ: 1 Sem ЗАЧЕТ: 0,5 ДРУГОЕ: Вариант расширенного обучения 

            Digital Photo Studio является продолжением программы Digital Photo I с упором на передовые технологии. Этот курс предназначен для студентов, заинтересованных в углубленном изучении цифровой фотографии. Студенты, выбравшие Digital Photo Studio, будут создавать визуальные образы, выходящие за рамки того, что описано в Digital Photo I. В этом курсе студенты начнут разработку серии работ в едином стиле. Обсуждение требований к камере для продвинутых исследований в области цифровой фотографии будет обсуждаться в Digital Photo I.
            Расширенное обучение в цифровой фотостудии дает высокомотивированным студентам-фотографам возможность углубиться в методы и процессы, представляющие интерес для человека.Каждый студент заполнит цифровое портфолио текущей работы, согласованное студентом и преподавателем, содержащее примеры семестровых исследований и решения проблем.
            ПРЕДПОСЫЛКИ: Цифровая фотография I

            Студия рисования и живописи — Курс №: 5207F, 5208S

            ОЦЕНКИ: 9, 10, 11, 12 ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ: 1 Sem ЗАЧЁТ: 0,5 ДРУГОЕ: Расширенный вариант обучения ДРУГОЕ: Глобальный академический курс 

            Студия рисования и живописи позволяет учащимся исследовать различные влажные и сухие материалы с помощью различных методов и процессов рисования, рисования, печати и смешанных материалов. Учащиеся будут разрабатывать рисунки и картины, вдохновленные концепциями, представленными в классе. Акцент делается на развитии наблюдательности и изучении способов передачи своих образных мыслей.
            Студия рисования и живописи Расширенное обучение позволит учащимся продолжить углубленное изучение рисунка и живописи. Каждый учащийся разработает портфолио, отвечающее областям роста и ожиданиям, согласованным между учащимся и учителем.
            ПРЕДВАРИТЕЛЬНОЕ ТРЕБОВАНИЕ: Искусство для 9-классников

            Искусство стекла — Курс №: 5227F / 5228S

            ОЦЕНКИ: 9, 10, 11, 12 ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ: 1 Sem ЗАЧЕТ: 0,5 ДРУГОЕ: Вариант расширенного обучения 

            Glass Art предлагает учащимся работать с разнообразными и сложными свойствами стекла как с творческим средством самовыражения. Учащиеся рассматривают стекло как материал, которым можно манипулировать и превращать в объект личного самовыражения. Независимо от того, является ли это выражение функциональным, например, в чашах, тарелках, украшениях или скульптуре, или чисто концептуальным, в котором идея, лежащая в основе работы, становится функцией, продукт — это объект, созданный в результате процесса, который является личным отражением каждого. ученик.Курс предназначен для ознакомления студентов с различными способами обработки стекла, а также для того, чтобы студенты попробовали различные методы и процессы. Учащиеся создают работы в виде мозаики, фьюзинга в печи, отливки скульптурных форм, а также бисера и скульптур, обработанных пламенем. Занятия состоят из лекций, демонстраций, наблюдений, дискуссий, исследований, мозгового штурма, рисования, прослушивания и критики. Программа
            Расширенное обучение по художественному стеклу дает каждому студенту возможность углубленного изучения различных техник и передовых процессов.Студент и преподаватель, определяя обязанности и ожидания, договариваются об индивидуальном курсе обучения.
            ПРЕДВАРИТЕЛЬНОЕ ТРЕБОВАНИЕ: Искусство для 9-классников

            Год 9 — Искусство

            9-й класс рассматривается как год, когда учащиеся должны РАСШИРЯТЬСЯ и ВЫЗОВ через преподаваемые курсы.

            Цель состоит в том, чтобы предоставить учащимся большую свободу в построении навыки и уверенность, приобретенные в 7 и 8 классах, и начинают приобретать больше возможностей продвигать проекты в том направлении, в котором они желание, находя художников и стили, которые их интересуют. Идеи выбор должен поощряться, но поддерживаться учителем. Могут быть представлены открытые темы и вопросы. Учитель будет продолжать следить за тем, чтобы навыки двигались и вызывали трудности. Ожидается, что учащиеся укрепят свои способности и понимают важность участия в их образовании.

            Домашнее задание важно в 9 классе, так как раньше оно помогало обучение на уроках, т.е. рисование дома. Из-за характера ОЖИДАЕТСЯ, что эти самостоятельные проекты студенты принесут образы для извлечения уроков при разработке работы, т.е. через коллаж.

            Студентам будет предоставлен доступ к ряду навыков в зависимости от специализация учителей.

            Темы проекта гибки в 9-м году, так что работа может отражать происходящие проблемы и события, которые учащиеся могут пожелать чтобы ответить на.

            СРОК
            ПРОГРАММА ОБУЧЕНИЯ ЗАДАНИЯ ОЦЕНКИ
            ОСЕНЬ
            • Кельтская культура и Арчибальд Нокс — Изучение острова Мэн арт

            Учащиеся начинают 9-й класс с рассмотрения произведений искусства, созданных на Остров Мэн. Творчество Арчибальда Нокса и модерн проекты формируют первоначальные исследования.

            Чертежи веревки используются для изучения скрученных и взаимосвязанные объекты.

            Учащимся предлагается рассмотреть проекты, созданные Кельты и методы презентации преподаются через карандаш и масляная пастель.

            Дизайнерская работа поощряется повторениями, поворотами и с учетом оси отражения или вращения.

            Керамический дизайн поощряет трехмерный дизайн, резной и рельефный украшение

            Заключительные части отражают специализацию учителя –

            • Плакат с графическим дизайном — краска
            • Печать – Poly block 4-кратное повторение
            • Керамика – кастрюля с крышкой
            • Наблюдательный чертеж – веревка
            • Сбор — Образы кельтского искусства
            • Расследование художника – KNOX
            • Коллаж из изображений, которые студенты находят стимулирующими.
            • Разработка проектных листов
            • Дизайнерские идеи – использование повтора узора.
            • Финишная деталь
            ВЕСНА

            Открытый проект (на основе вопросов IGCSE) — С накоплением / Значки / Изучение поп-арта и иконок

            Весенние семестровые проекты начинают знакомить студентов с IGCSE тип вопросы.Есть надежда, что учащиеся смогут получить представление о том, на что может быть похож IGCSE для них.

            Дается техническое задание и поддерживаются первоначальные исследования учителем. Снова поощряется рисование пером, карандаш и тушь

            Исследования художников поощряются для поддержки понимание темы.

            Студента научат, как организовать проекты на основе их образы

            Исследования в СМИ поощряются, поэтому выбор очевидный

            Ожидается серия дизайнов, отражающих образы собраны и изучены учащимся.

            Финальные части будут отражать вкус отдельных учащихся и выбор

            • Наблюдательный чертеж – бутылка из-под кока-колы / спичечный коробок
            • Мозговой штурм, чтобы задать вопрос
            • Сбор — Коллаж из изображений студентов
            • Художник – выбор ученика и визуальные исследования
            • Собственные изображения учащихся – рисунки и фотографии
            • дизайнов, созданных и исследованных в 2 средах (мин.)
            • Заключительная часть – Живопись, войлок, масляная пастель и т. д.
            ЛЕТО

            I независимый проект (Ответ на открытый вопрос) — я. эл. ЧЕРНО-БЕЛОЕ / Говоря без слова.

            Финальный проект Key stage 3 снова открыт ответ на тему.

            Студентам будет предоставлена ​​возможность использовать средства массовой информации. по своему выбору, чтобы исследовать свою собственную реакцию на черный и белый.

            Акцент делается на первоисточник через наблюдения рисунок, но учащиеся теперь могут захотеть использовать вторичные источников для расширения своих идей.

            Художники будут изучаться, а студенты будут поощряться исследовать и исследовать художественный стиль, который им нравится.

            Студенты будут поощряться

            Заключительная часть — Студенческая постановка

            • Рисунок наблюдения – Мозговой штурм
            • Сбор – изображения, связанные с темой
            • Собственные следственные чертежи X5
            • Разработка имиджа/дизайна/идеи
            • Финишная деталь

            Group03 Технология 9 класс: План урока



            ШАБЛОН ПЛАНА УРОКА: ТЕХНОЛОГИЯ

            СРОК: 1 раз в неделю 1

            ИМЯ: миссисME Гаобусиве

            ДАТА: 01. 13.2016-20.01.2016

            СОСТОЯНИЕ: 9

            ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ: 2 часа

            ТЕМА: Орфографическая проекция первого угла

            ОБЛАСТЬ ФОКУСА: рисунок сбоку, сверху и спереди объекта

            УЧУСЬ ЗАДАЧИ:

            Ученик должен уметь рисовать ортогональную проекцию под первым углом.

            Учащиеся должен быть в состоянии идентифицировать первый угол чертежа ортогональной проекции.

            Учащиеся должны быть в состоянии объяснить различные типы линий и их использование.

            Учащиеся должен уметь нарисовать три разных вида и сложить вместе три разные взгляды.

            ЧТО БУДУТ ДЕЛАТЬ УЧАЩИЕСЯ

            —  Ознакомьтесь с инструментами, которыми они будет использовать на ежедневной основе.

            -Задавайте вопросы и отвечайте на вопросы, чтобы показать их понимание.

            —    Учащиеся будут следовать за учителем, когда она показывает им пошаговое рисование, они также могут остановить учителя, когда они чувствуют себя потерянными или найти трудности при попытке рисовать.

            — Учащиеся будут использовать материал в в их распоряжение практиковаться и преуспевать в рисовании.

            что учитель будет делать

            -Предоставлять учащиеся с инструментами для рисования.

            — Способствовать и двигайтесь, пока учащиеся рисуют

            — Предоставьте более стройным пример и покажите им шаг за шагом, как нарисовать первый угловая ортогональная проекция.

            — Объяснять Различные типы линий и их использование.

            — Учащиеся-поставщики с доп. учебные материалы и веб-сайт, которыми они могут пользоваться в свободное время.

            ОЦЕНКА: НЕФОРМАЛЬНАЯ

            ИСПОЛЬЗОВАНИЕ УЧЕБНИКА: Книга «Технологии сегодня» для учащихся 9 класса.

            Неделя 2

            ИМЯ: г-жа М.Э. Гаобусиве   

            ДАТА: 21.01.2016-27.01.2016

            СОСТОЯНИЕ: 9

            ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ: 2 часа

            ТЕМА: Более сложные трехмерные объекты, нарисованные в ортогональной проекции с инструменты.

            ОБЛАСТЬ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ: Проблема проектирования: лестничный марш и пандус для инвалидных колясок.

            УЧУСЬ ЦЕЛЬ:

            Учащиеся уметь рисовать в орфографической проекции инструментами.

            Учащиеся должен уметь рисовать лестницу и пандус в 3D с использованием изометрической проекции.

            Учащиеся должен быть в состоянии нарисовать план лестницы и пандуса, используя первый угол орфографическая проекция в соответствующем масштабе с использованием правильных видов, линий типы и размеры по соглашению.

            ЧТО БУДУТ ДЕЛАТЬ УЧАЩИЕСЯ

            -Учащиеся обратит внимание и понаблюдает, как рисовать с орфографической проекцией.

            —  Отвечает на вопросы и задает вопросы, чтобы показать понимание.

            — Учащиеся будут следовать инструкциям, данным учитель тренируется и рисует эскизы и просит учителя помощника когда они изо всех сил пытаются рисовать.

            что учитель будет делать

            -Дать Образец 3D-объекта для учащихся о том, как рисовать с использованием орфографического проекция.

            — Предоставить учащимся инструменты для рисования и соответствующие материалы.

            — Используйте практические идеи для учащихся о том, как делать наброски. лестница и пандус с использованием изометрической проекции шаг за шагом.

            —   Покажите учащимся, как нарисовать план лестницы. и масштабировать с использованием ортогональной проекции первого угла до соответствующего масштаба, используя правильные виды, типы линий и размеры в соответствии с соглашением.

            -Способствовать и передвигаться, пока учащиеся рисуют, и помогать им, когда они изо всех сил пытаясь нарисовать

            ОЦЕНКА: НЕФОРМАЛЬНАЯ

            ИСПОЛЬЗОВАНИЕ УЧЕБНИКА: Книга «Технологии сегодня» для учащихся 9 класса

            НЕДЕЛЯ 3

            ИМЯ: миссисME Гаобусиве

            ДАТА: 28. 01.2016-03.02.2016

            СОСТОЯНИЕ: 9

            ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ: 2 часа.

            ТЕМА: Силы.

            НАПРАВЛЕНИЕ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ: Сопротивление материалов под действием сил – металл сечения

            УЧУСЬ ЗАДАЧИ:

            Учащиеся должен уметь объяснять и определять прочность материалов при воздействии сил металлических сечений.

            Учащиеся должен быть в состоянии объяснить и понятие растяжения и сжатия и как они взаимосвязаны.

            Учащиеся должен уметь объяснять свойства различных строительных материалов: массу плотность; твердость, жесткость и гибкость.

            ЧТО БУДУТ ДЕЛАТЬ УЧАЩИЕСЯ

            —   Слушайте учителя

            —  Задавайте вопросы, когда они не понимают

            что учитель будет делать

            · -Объяснять как материалы отличаются по прочности под действием сил и металла поперечное сечение.

            — -Объяснять понятия растяжения и сжатия и как они взаимосвязаны, давая пример Напряжение тянет, сжатие толкает и изгибает балки = сжатие и растяжение).

            -Дать учащиеся раздают заметки, объясняющие свойства различных конструкций материалы, то есть масса/плотность, твердость; жесткость, гибкость, коррозия сопротивление и как предотвратить коррозию.

            ИСПОЛЬЗОВАНИЕ УЧЕБНИКА: Книга «Технологии сегодня» для учащихся 9 класса

            Неделя 4

            ИМЯ: миссисME Гаобусиве

            ДАТА: 02.04.2016-02.10.2016

            СОСТОЯНИЕ: 9

            ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ: 2 часа

            ТЕМА: Тендерный процесс (включая этические нормы).

            ФОКУС ОБЛАСТЬ: Навыки расследования.

            УЧУСЬ ЗАДАЧИ:

            Учащиеся должен уметь исследовать и выявлять проблемную ситуацию в рамках конкретной сообщество.

            Учащиеся должен быть в состоянии предоставить возможные структуры, которые могли бы решить проблему они идентифицируют.

            .

            ЧТО БУДУТ ДЕЛАТЬ УЧАЩИЕСЯ

            — Слушайте учителя и определяйте проблему ситуация о конкретном сообществе в заданном сценарии.

            — Делить себя в группы и предложить возможные решения проблемы ситуация.

            — Спросите учителя, как они собираются нарисовать реалистичный структурный план и то, как они могут реализовать и представить его подрядная компания.

            —  Следуйте инструкциям учителя и дайте каждому определенную роль.

            что учитель будет делать

            —    Предложите учащимся сценарий о конкретном сообщество.

            — Попросите учащихся определить проблемную ситуацию. и разделите себя на группы.

            -Позвольте студенту предоставить возможные решения. Анализ существующих продуктов, релевантных выявленной проблеме с точки зрения соответствие назначению (включая пригодность материалов), безопасность для пользователей, затраты на материалы и затраты на строительство.Реальные затраты реальных материалы, рабочая сила, транспорт и др.).

            — Совет учащимся ознакомиться с область, прежде чем рассматривать решения и проконсультироваться с учащимися сообщества.

            — Скажите учащимся в каждой группе дать каждому особую роль и вносить вклад во все аспекты исследований и исследование, проектирование, составление бюджета и построение модели.

            Оценка: Формальная

            ИСПОЛЬЗОВАНИЕ УЧЕБНИКА: Книга «Технологии сегодня» для учащихся 9 класса

            Мини-практическая оценка: стр. 34

            Неделя 5

            ИМЯ: миссисME Гаобусиве

            ДАТА: 02.11.2016-17.02.2016

            СОСТОЯНИЕ: 9

            ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ: 2 часа

            ТЕМА: дизайнерские навыки

            ФОКУС ОБЛАСТЬ: зарисовка дизайнерских идей.

            УЧУСЬ ЗАДАЧИ:

            Учащиеся должны быть в состоянии набросать свои собственные дизайнерские идеи.

            Учащиеся должен уметь знать важные моменты, которые следует учитывать при разработке эскиза для моста (т.е. назначение сооружения, люди, для которых оно строится построено, назначение сооружения, окружающая среда, безопасность и стоимость)

            ЧТО БУДУТ ДЕЛАТЬ УЧАЩИЕСЯ

            — Разработайте свои собственные эскизы идей

            — Учащиеся пишут краткое описание дизайна со спецификациями. для окончательной идеи.

            — Каждый учащийся рисует блок-схему.

            — Каждый учащийся рисует план (или часть плана), используя первый угол орфографическая проекция с подходящим масштабом, правильными типами линий и Габаритные размеры.

            что учитель будет делать

            — Предложите учащимся нарисовать первоначальных идей. каждому учащемуся генерировать возможные идеи.

            —    Двигайтесь и помогайте каждому учащемуся во время Рисунок.

            — Оценивать и адаптировать: команды оценивают отдельных идеи и разработать окончательную идею.

            — Дайте учащимся задание нарисовать блок-схему.

            -Показать учащимся, как работать с чертежами. С использованием Орфографическая проекция под первым углом с подходящим масштабом, правильными типами линий и Габаритные размеры.

            — Совет и приведите пример того, как рассчитать решение реальной стоимости жизни, включая скорректировать материальные и трудовые затраты перед построением модели.

            Оценка: неформальная

            Использование в учебнике: «Технологии сегодня», учебник для 9-х классов.

            Неделя 6

            ИМЯ: г-жа М.Э. Гаобусиве

            ДАТА: 24.02.2016-03.02.2016

            СОСТОЯНИЕ: 9

            ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ: 2 часа

            ТЕМА: Построение модели..

            УЧУСЬ ЗАДАЧИ:

            Учащиеся должен уметь

            ЧТО БУДУТ ДЕЛАТЬ УЧАЩИЕСЯ

            -Задавать вопросы исходя из необходимых материалов для проектирования модели

            · — — Принесите соответствующий материал, который они будут использовать для разработать собственную модель.

            что учитель будет делать

            -Объяснять что такое модель Покажите учащимся пример модели.

            · — Показывать учащиеся подбирают материал, который следует использовать при разработке модели.

            — Идентифицировать полезные предметы, которые можно использовать (например, ершики для труб, соломинки, клейкая лента, маскировочные лента, туго скрученные бумажные трубочки).

            Оценка: неформальная

            Использование в учебнике: «Технологии сегодня», учебник для 9-х классов.

            Оценочное мини-практическое оценивание

            Неделя 7 процесс оценки

            Неделя 8 коммуникативные навыки

            50+ идей рисования натюрморта для студентов-художников

            Последнее обновление: 27 мая 2021 г.

            Старшеклассникам, изучающим искусство, часто приходится рисовать натюрморты или картины в условиях загруженного класса. Шкафы большинства художественных отделов забиты визуально интересными предметами, которые можно использовать для создания натюрмортов.В этой статье перечислены идеи натюрморта для учителей или учеников, которые застряли или нуждаются во вдохновении. Коллекция включает в себя проверенные и настоящие фавориты, которые использовались учителями рисования на протяжении поколений, а также более необычные и современные темы натюрморта.


            Что такое натюрморт? Вот определение из Википедии:

            Произведение искусства, изображающее в основном неодушевленные предметы, как правило, обычные объекты, которые могут быть природными или искусственными

            В то время как учащиеся старших классов, как правило, могут свободно придумывать свою собственную тему или тему (прочитайте нашу статью о том, как придумать интересную тему для своего художественного проекта), многие учащиеся средних и младших классов старших классов должны работать с объектами и сценами. отвечающие следующим критериям:

            • Доступно для просмотра из первых рук
            • Визуально интересный, с различными текстурами, отражениями, поверхностями и формами
            • Достаточно маленький, чтобы его можно было установить и разместить в классе (легкий, легко перемещаемый)
            • Возможность аранжировки по-разному, создавая оригинальные композиции, так что можно создать несколько захватывающих работ
            • Достаточно прочный, чтобы с ним могли безопасно обращаться увлеченные подростки (например, без острых или опасных частей)
            • Может храниться от урока к уроку, не разрушаясь, не разрушаясь и не ломаясь (это не обязательно, если натюрморт можно нарисовать в рамках одного урока или сфотографировать для завершения позже)
            • Подходит для просмотра младшими школьниками (т.е. не оскорбительно)

            В этой статье представлены великолепные работы студентов, а также известных художников-натюрмортов. Работа продолжается, и со временем будет добавлено еще много идей!

            50+ идей рисования натюрморта

            Попкорн , как на этих оригинальных натюрмортах По Юаня (слева) и Бетти Чен (справа), учениц Элизабет Джендек, Тайско-китайская международная школа, Самутпракарн, Таиланд:

            Хотя существует определенная вероятность того, что некоторые натюрморты могут таинственным образом «исчезнуть» в ходе этого урока, попкорн дает прекрасную возможность попрактиковаться в применении тона. Выполненные углем, эти большие работы создают своего рода полуабстрактные пейзажи и требуют внимательного отношения к свету и тени.

            Смятые бумажные пакеты , например, эта работа 18-летнего художника Раегана Копсела:

            Измятые и мятые бумажные пакеты создают драматические тени и дают прекрасную возможность узнать о тонах. Это отличный объект для рисования углем на серой или коричневой бумаге среднего тона. В этом примере бумажные пакеты были скручены по-разному и тщательно контрастировали с фоном из гофрированного картона.

            Стаканы из пенопласта , вдохновленные этой игрой DC Sketchers:

            Это отличное занятие по рисованию, которое помогает учащимся понять, как изображать эллипсы (овал, который виден, если смотреть на круг под углом). Полые усеченные конусы окружены тенями и красивыми карманами изогнутого негативного пространства, создавая превосходный урок рисования натюрморта. Фото предоставлено Ист Сити Арт.

            Чтобы узнать больше о рисовании эллипсов, ознакомьтесь с 11 советами по улучшению вашего наблюдательного рисования.

            Машины и механические части , такие как старые швейные машины, разобранные часы, зубчатые колеса и пишущие машинки, вдохновленные этим рисунком из средней школы Parkway North, США, выполненным учителем рисования и художником Грантом Ниффеном:

            Когда открывается внутренняя работа механических предметов, часто открываются бесконечные возможности для творчества. На этом наблюдательном рисунке сложные буквенные клавиши, мятая бумага и детализированная красящая лента контрастируют с гладкими поверхностями пишущей машинки и столешницы.

            Коряги, веревка и рыболовные принадлежности , вдохновленные этими натюрмортами Роя Лихтенштейна (изображения © Estate of Roy Lichtenstein):

            Многие художественные проекты старших классов в Новой Зеландии базируются на пляже и береговой линии. Такие предметы, как веревки, поплавки, крючки, якоря, коряги и рыболовные сети, благодаря разнообразию форм, форм, узоров и фактур поверхности являются прекрасным предметом для натюрмортов. Предметы, как правило, большие и достаточно прочные, чтобы все учащиеся могли легко рассмотреть натюрморт в центре комнаты.На этих двух работах американского поп-художника Роя Лихтенштейна «Натюрморт с Кейп-Код» и «Натюрморт с Кейп-Код (этюд)» показаны сети и веревки, запутавшиеся вокруг коряги и ракушек. Нижняя работа написана маслом и Magna (бренд краски на акриловой смоле), выполненной в 1972 году, с нарисованным выше композицией.

            Рыба, ракообразные и другие морепродукты , например, эти школьные натюрморты с экзамена по искусству IGCSE, автор Никау Хиндин, Колледж ACG Parnell:

            Натюрморты с изображением рыб и других морских существ могут стать захватывающим уроком, особенно когда настоящие предметы разложены по центру столов в художественной комнате (возможно, стоит проверить, где их можно хранить между уроками и комнатами для персонала). может быть место в морозилке)!

            Научное оборудование , вдохновленный этим карандашным натюрмортом, созданным ученицей Гранта Книффена в средней школе Parkway North, США:

            Упражнения по рисованию, подобные этому, могут быть отличным способом установления связей между другими предметными областями в школе. В этом случае можно было бы имитировать научный эксперимент, о котором в настоящее время изучают учащиеся. Обратите внимание на потрясающую композицию этой работы, в которой сочетание слегка изогнутых изображений из учебника и текста создает соответствующий фон для подробного трехмерного микроскопа.

            Деревянные манекены , как на этих черно-белых рисунках-натюрмортах, выполненных учащимися 10 и 11 классов средней школы Конвея, США, которые преподает Карла Оуэн. Джефф (слева), Дилан (в центре) и Натан (справа):

            Деревянные манекены могут быть прекрасным дополнением к натюрморту, если фигура взаимодействует / реагирует на окружающую среду.В этом уроке рисования натюрморта использовалась разная толщина линий для создания глубины и создания фокусных областей в работе.

            Дополнительные примеры линейного рисования см. в нашем подробном руководстве по линейному рисованию для студентов, изучающих искусство.

            Кресла, стулья или табуретки , как в этом примере Даниэля Э. Муньоса-Видаля:

            Художественные классы могут иметь доступ только к мирским стульям. Однако иногда учитель рисования приобретает старый стул, диван или резной деревянный стул, которые могут стать постоянным дополнением к коллекции натюрмортов.На этом хорошо составленном рисунке стулья и столы расположены так, что их формы пересекаются и разрезают страницу.

            Куклы, наборы поездов и другие игрушки , такие как этот наблюдательный рисунок плюшевого мишки, выполненный Холли Рейнольдс в рамках проекта AQA GCSE по искусству и дизайну из школы для девочек короля Эдуарда VI Кэмп-Хилл:

            Натюрморты с изображением игрушек популярны среди учащихся средних и старших классов. Хотя могут быть риски с рисованием игрушек, похожих на мультфильмы, или игрушек с искаженными пропорциями (экзаменатору может быть трудно определить, например, плохие ли пропорции рисунка, а не самой игрушки), такие предметы, как старые и сломанные куклы, древние плюшевые мишки и замысловатые наборы поездов — отличный материал для натюрморта. Этот рисунок Холли формата A3 был выполнен на основе непосредственных наблюдений в ответ на тему «Воспоминания» с использованием ряда графитных карандашей (5H – 9B) и ластика.

            Бутылки, вазы, кувшины и сосуды (эта тема была вдохновлена ​​доской Pinterest Художественного отдела Highcrest Academy), такие как знаменитые натюрморты, гравюры и картины Джорджио Моранди:

            Джорджио Моранди, известный художник-натюрморт, умерший в 1964 году, хорошо известен своими обманчиво простыми натюрмортами, которые повторяют многие знакомые предметы быта, такие как вазы, миски и бутылки.Моранди позиционирует их с тщательной точностью, при этом каждый объект рассматривается как скульптурная сущность: формальное исследование пространства и формы. Его картины, в частности, имеют тонкое использование тона. Вышеупомянутая гравюра 1928 года под названием «Grande natura morta con la lampada a destra» может вдохновить студентов на создание рисунков пером, которые имеют аналогичную эстетику штриховки.

            Пустые коробки , вдохновленные рисунком, выполненным ученицей Николь Хавекост:

            Коробки представляют собой великолепные предметы современного натюрморта.На первый взгляд коробки кажутся простыми в рисовании; они состоят в основном из прямых линий, плоских плоскостей с небольшим количеством деталей; тем не менее, это задание требует хорошего понимания перспективы и побуждает учащихся действительно использовать свои глаза для наблюдения за изменением тона. В поле зрения начинают всплывать ранее незамеченные детали: складки, текст, отслаивающиеся края целлоленты. Эта деятельность может быть представлена ​​как быстрое рисование жестами натюрморта или тщательное, детальное наблюдение за углами, плоскостями, светом и формой.

            Ювелирные изделия и сундуки с сокровищами , как на этих натюрмортах студента IGCSE по искусству и дизайну Никау Хиндина, ACG Parnell College:

            Эта работа была создана в рамках нескольких уроков рисования, на которых учащимся было предложено нарисовать натюрморты с темным фоном (например, ожерелье, показанное черной акриловой краской) и работать на других подготовленных основаниях (например, натюрморт слева выполнен с использованием Карандаша). мелок на разбавленном акриле). Шкатулки для драгоценностей дают учащимся возможность представить трехмерное пространство, в то время как сами украшения добавляют сверкающие, детализированные фокусные области в работе.

            Консервированные животные и другие образцы в банках , например, эти современные натюрморты Синди Райт:

            В дополнение к насекомым в научных отделах часто есть прекрасные сохранившиеся экземпляры животных, из которых получаются великолепные натюрморты. Если они недоступны, вы можете создать свою собственную драматическую интерпретацию, основанную на композициях натюрморта Синди Райт, приведенных выше. Эти работы заставляют нас встретиться с безжизненным взглядом выпотрошенной рыбы, свернутой в стеклянном аквариуме.

            Фрукты и овощи , вдохновленные натюрмортом Поля Сезанна с яблоками:

            Фрукты и овощи достаточно недороги, чтобы их можно было купить в больших количествах для использования в классе, что позволяет учащимся создавать натюрморты самостоятельно или в небольших группах. Преданные ученики могут принести из дома более необычные предметы. Хотя натюрморт, состоящий из свежих продуктов, вряд ли продержится дольше недели (реже в буйных классах), овощи, такие как чеснок, картофель, лук, тыквы и тыквы, могут храниться гораздо дольше.Также есть возможность включить в фон деревянные столы и другие предметы натюрморта. Эти знаменитые натюрморты Поля Сезанна называются «Ридо, Крюшон и Компотье» (что означает «Занавес, кувшин и ваза с фруктами») и «Корзина яблок» (нижняя работа). Оба натюрморта написаны маслом и холстом в 1890-х годах и, по мнению некоторых, являются одними из лучших натюрмортов всех времен.

            Винтажные фотоаппараты , как в этой коллекции рисунков, сделанных учеником 9 класса Дугалом Бёрденом из гимназии Такапуна:

            Это упражнение знакомит учащихся с различными средами и дает опыт рендеринга ряда различных отражающих, гладких и слегка текстурированных искусственных поверхностей.Это также отличный способ зажечь другие интересы в области визуального искусства и поделиться знаниями о ранних методах фотографии.

            Стакан воды , например, этот пример Ханны Асфур:

            Хотя для старшеклассника практически невозможно закончить урок с использованием воды без того, чтобы кто-нибудь что-нибудь не пролил, это упражнение может быть ошеломляющей и сложной задачей, которая действительно помогает побороть страх перед прозрачными поверхностями. При хорошем освещении это задание позволяет учащимся изобразить стекло, воду и сверкающие тональные вариации в тени.Задание такого рода может стать отличным занятием для одного урока, возможно, в качестве «теста» или одноразового задания.

            Кувшин и чашка чая , вдохновленные кубистическими натюрмортами Хуана Гриса:

            После подготовки поверхности для рисования окрашенной грунтовкой и приклеенной бумагой (некоторые из которых могут иметь декоративные узоры, имитирующие, например, текстуру дерева или скатерть), учащиеся могут накладывать фрагменты рисунков-наблюдателей под слегка искаженными углами с мягким тоном. применен стиль Хуана Гриса. Эта синтетическая кубистическая работа была завершена в 1914 году с использованием масла и смешанной техники и называется «Завтрак».

            Чтобы увидеть другие фоновые идеи, пожалуйста, прочитайте «Рисование по грунту: творческое использование медиа для студентов, изучающих живопись».

            Руки , вдохновленные этим наблюдательным рисунком Кэт Райли:

            Современный художник Кэт Райли создала серию подробных, очень реалистичных рисунков рук графитным карандашом, в том числе на многих из них рука касается, сжимает или сжимает человеческую плоть.Руки — это аксессуар, который учащиеся могут настроить и сразу начать рисовать. Каждый может поставить свою руку в исходное положение и взять ее с собой, чтобы рисовать в любом месте. Это делает руки идеальным объектом для быстрых набросков натюрморта.

            Мрамор, сферы и шары , вдохновленные картинами Педро Кампоса:

            Известный современный художник-натюрморт Педро Кампос создает гиперреалистичные натюрморты, такие как мрамор и мяч для гольфа, масло на холсте, «Кэмп-Крик», выше. Рисование мрамора и других сферических объектов побуждает учащихся сосредоточить все свое внимание на цвете, тоне и поверхности; захватывая блестящие отражения и текстурные вариации, чтобы усилить иллюзию реальности.

            Раковины , как на этих работах учеников Элизабет Джендек (слева направо): Марисы Леонг, Супанан Ли, Мири Морита, Варин (Пинки) Рунгсакаолерт и По Юань, выполненных во время учебы в Тайско-китайской международной школе, Самутпракарн , Таиланд:

            В дополнение к множеству разнообразных визуально интересных форм, оболочки достаточно прочны, чтобы выдержать энергию школьного урока рисования.В ходе этой потрясающей работы студенты создали яркие высококонтрастные работы масляной пастелью. Эти работы были завершены после формального анализа работы Джорджии О’Киф, которая работала из первых рук с аранжировками натюрмортов, зеркалами, чтобы помочь создать сложные композиции.

            Насекомые , такие как эти рисунки пером на цветной стирке, выполненные учащимися 11-го класса Эмери (слева) и Калебом (справа) из средней школы Конвея, США, под руководством опытного учителя рисования Карлы Оуэн:

            Рисование насекомых может быть сложной задачей из-за трудностей с получением изображений из первых рук. Иногда можно приобрести сушеных и консервированных насекомых в витринах и использовать увеличительное стекло, чтобы облегчить задачу наблюдения за деталями (часто в научных отделах имеется их набор). Яркие примеры выше были выполнены с использованием черной ручки, нанесенной точками (штрихом) на акварельный фон.

            Растения в горшках, суккуленты и кактусы , вдохновленные иллюстрациями Лауры Гарсии Сервенти на Etsy:

            При соответствующем выборе растений (в идеале тех, которые могут выжить в течение длительного времени без внимательного ухода) и горшках с растениями интересной формы это может стать основой для отличного плана урока рисования натюрморта.Эти работы Лауры Гарсиа Сервенти включают в себя множество контрастных форм растений и цветов с различными тонкими узорами, горшки, расположенные на драматическом кафельном полу.

            Металлические краны, столовое серебро и другие предметы с высокой отражающей способностью , как показано в этом видео о том, как нарисовать ложку от VamosART.

            Многие ресурсы, которые демонстрируют, «как рисовать шаг за шагом», побуждают учащихся рисовать по формуле, а не учиться видеть и записывать то, что находится перед ними. Однако это замедленное видео очень полезно, так как дает хорошее представление о том, как можно создать тон, используя светлые и темные карандаши на бумаге среднего тона.

            Оригами или сложенная бумага , вдохновленные этими наблюдательными рисунками Шона Дули, выпускника Саваннского колледжа искусств и дизайна:

            Складывая бумагу, можно создавать потрясающие тени и сетку интригующих угловатых линий. Этот пример включен в наш список замещающих уроков рисования, и в нем учащиеся могут сначала конструировать оригами, а затем создавать наблюдательные рисунки в различных средствах массовой информации.

            Пожалуйста, просмотрите наш список замещающих уроков рисования для большего количества одноразовых уроков рисования.

            Кости и скелеты , как в этом примере ученицы 11 класса Маниши Мистри из колледжа ACG Strathallan (пожалуйста, просмотрите ее полный курс IGCSE по искусству и дизайну):

            Складывая бумагу, можно создавать потрясающие тени и сетку интригующих угловатых линий. Этот пример включен в наш список замещающих уроков рисования, и в нем учащиеся могут сначала конструировать оригами, а затем создавать наблюдательные рисунки в различных средствах массовой информации.

            Сложные интерьеры и оконные стекла , как в этом натюрморте Анри Матисса:

            Эта картина под названием «Натюрморт по мотивам «Десерта» Яна Давидса де Хема» представляет собой интерпретацию Матиссом работы голландского художника семнадцатого века Яна Давидса де Хема.Черпая влияние кубизма, Матисс создает сцену, используя пересекающиеся угловатые линии. В этом упражнении фон может иметь такое же значение, как и центральный натюрморт, а открытые окна / поверхности стола / окружающие предметы становятся заметной частью композиции. Эта задача также может стать «перевернутым натюрмортом», когда композиция натюрморта выдвигается на передний план, а фоновые элементы помогают установить сцену и рассказать историю.

            Старые туфли и сандалии , как в этих примерах Винсента Ван Гога:

            Традиционный «натюрморт со старой туфлей» остается популярным среди студентов-художников. Блестящие поверхности часто контрастируют с металлическими пряжками, витыми шнурками и закрученными краями кожи. Крем для обуви и щетки также могут стать отличным дополнением. Эти натюрморты Ван Гога были написаны маслом на холсте в 1880-х годах и называются «Пара туфель» (вверху) и «Три пары туфель» (внизу).

            Оборудование для художественного творчества , например, этот пример преподавателя текстильного искусства Гейл Бикнелл, который был подготовлен в рамках урока для ее художественного класса BTEC в колледже Альтон, Хэмпшир, Великобритания:

            Эта тема подходит для натюрмортов, вдохновленных Джимом Дайном, с использованием различных смешанных материалов и текстурных фонов.Этот обучающий пример Гейла представляет собой графитовый рисунок одной пары ножниц на фоне коллажа, который затем был сфотографирован и обработан в цифровом виде.

            Инструменты для деревообработки , вдохновленные этим учебным упражнением Джейми Бретта Тредуэлла, художника и штатного профессора, который преподает базовые курсы для всех программ AFA, предлагаемых в муниципальном колледже округа Делавэр, включая студийное искусство, графический дизайн и фотографию:

            В этом задании учащимся предлагается класть инструменты на лист белой бумаги, освещая источник света (например, недорогую настольную лампу) под углом, создающим интересные тени. Студенты используют видоискатель, чтобы выбрать композицию из аранжировки, учитывая взаимосвязь между положительным и отрицательным пространством. Изображение создается с помощью ряда экспериментальных техник, таких как стирание областей спины, протирание бумаги салфетками и так далее. Визуально приятные инструменты, которые поцарапаны и изношены при использовании, часто можно приобрести по низкой цене в магазинах секонд-хенда (помните, что лучше избегать тех, которые могут привести к непреднамеренной травме). Как и выше, инструменты для деревообработки — отличный предмет для изучения работ Джима Дайна.

            На этой великолепной доске Pinterest, посвященной художественному отделу Highcrest, также есть отличные идеи для инструментов.

            Плетение , как в этом примере студентки IGCSE 11 класса искусств Маниши Мистри из ACG Strathallan College:

            На этом уроке натюрморта учащиеся должны были изучить традиционные методы ткачества льна и сделать собственное экспериментальное плетение. Затем они создали из них наблюдательные рисунки и фотокопировали плетение для последующих задач. Тканые рисунки дают учащимся возможность попрактиковаться в смешивании цветов в самых разных средах.

            Музыкальные инструменты , как в этой детали из натюрморта Питера Класа vanitas:

            Музыкальные факультеты средней школы иногда готовы предоставить инструменты, которые можно использовать в натюрмортах; с перекрывающимися инструментами для создания интересных теней, как в детали картины маслом выше Питера Класа. Эта работа называется «Натюрморт Vanitas со спинарио» и была написана в 1628 году.

            Вам также может быть интересно просмотреть этот проект курсовой работы 100% AS, основанный на абстракции натюрморта с инструментами, выполненной студентом 12-го класса AS Art and Design Никау Хиндином. , Колледж ACG Парнелл.

            Старые книги , например, этот пример голландского натюрморта с книгами, завершенный в 1628 году (художник неизвестен):

            Красивые старые книги часто можно купить в секонд-хендах. На школьных факультетах английского языка, географии, естествознания и истории также могут быть замечательные старые учебники, которые были выброшены бывшими учениками или больше не используются. Многие из них могут иметь студенческий графит, даты или другие аннотации, которые могут обеспечить долгожданное разнообразие и визуальный интерес к рисункам натюрмортов и картинам книг.

            Веревка, палочки и камни , вдохновленные учебным упражнением, разработанным Эндрю Страчаном (в настоящее время преподающим в старшем колледже ACG).

            В этом упражнении учащимся предлагается набор палочек, веревки и камней, и их просят создать скульптуру, связав палочки вместе и подвесив к ней камень с помощью веревки. Затем создаются наблюдательные рисунки с натяжением тонкой натянутой струны, контрастирующей с текстурой дерева и камня.

            Натюрморт с цветами , вдохновленный этими подсолнухами Винсента Ван Гога:

            Рисунок цветов может стать клише, «красивым» или скучным (добавляясь к бесконечным шаблонным рисункам роз, гибискусов или лилий, которые заполняют мир). Следует проявлять особую осторожность, чтобы увести учащихся от «механического» или «формального» рисования, когда цветок рисуется по памяти или шаг за шагом в соответствии с заранее определенным шаблоном, без непосредственного наблюдения за формой или тоном. Например, вы можете выбрать необычные цветы или те, которые повреждены, засохли или сгнили. Вместо цветочного горшка или вазы цветы могут быть разбросаны по земле, как в «Четырех срезанных подсолнухах» Ван Гога выше. Также стоит отметить, что рисунки и картины с цветочными натюрмортами также могут быть хитом среди членов семьи, поскольку многие родители с энтузиазмом демонстрируют цветочные рисунки (гораздо больше, чем с некоторыми другими предложениями по натюрмортам на этой странице)!

            Лампы, фонари и лампочки , как на этом рисунке Акравчика углем:

            В дополнение к прозрачности и изогнутым отражающим поверхностям, эти натюрморты часто имеют тонкие провода и/или шнуры питания и часто сами излучают свет, что делает их очень сложными и захватывающими объектами для рисования.

            Современная еда и упаковка , как на этом натюрморте Тома Вессельмана (Art © Estate of Tom Wesselmann / Licensed by VAGA, New York, NY):

            Коллекции популярных современных продуктов питания — яркие упаковки и привлекающие внимание этикетки — можно использовать для создания потрясающих композиций, как в этом натюрморте Тома Вессельмана. Преимущество многих из этих «поп-объектов» в том, что они упакованы и долговечны, и их можно некоторое время хранить в шкафу арт-комнаты.

            Захламленный письменный стол , вдохновленный натюрмортом Жана-Батиста-Симеона Шардена:

            Хотя студенты-художники часто являются мастерами синдрома захламленного стола, это задание можно поставить в классе с большей целью, чтобы выбранные объекты были частью повествования, посредством чего композиция передает определенную предысторию и значение.В этом натюрморте Шардена под названием «Атрибуты искусства и награды, которые им присваиваются», выполненном маслом на холсте, предметы были выбраны для представления различных художественных дисциплин — живописи, рисунка, архитектуры и скульптуры — и расположены рядом. лента с крестом, по-видимому, высшая награда, которую мог получить художник этого региона и времени. Работа была завершена маслом на холсте в 1766 году. Композиции с натюрмортами можно легко прикрепить к школьным доскам.Эта картина, завершенная в 1670 году, включает в себя картину в картине, письмо художнику, печатную брошюру и бухгалтерский буклет.

            Яйца , как в этом летнем задании AP Studio Art от учителя Билли Хикса:

            Студенты на протяжении веков выражали свое разочарование, когда им ставили задачу применить тон к рисункам яиц, однако почти все видят ценность этого упражнения, когда работа завершена. Этот натюрморт включает в себя контраст текстур, когда гладкие яйца лежат на текстурированной ткани или смятом бумажном полотенце, чтобы создать визуально приятную композицию.Другой вариант включает в себя рисование открытой яичной скорлупы, когда свет падает на вогнутую и выпуклую поверхности.

            Мусор/мусор/выброшенные остатки , как на этом рисунке Бриттани Ли, ученицы 10 класса факультета искусств ACG Parnell College:

            Образцы мусора и других остатков, таких как апельсиновые корки, кожура бананов и огрызки яблок, могут стать отличными предметами для натюрморта. Эта работа была выполнена с использованием черного индейца и воды на бумаге для картриджей, прочной во влажном состоянии. Он был завершен в течение одного часа.

            Этот урок рисования также фигурирует в нашем списке идей для замещающих учителей рисования.

            Seedpods , вдохновленный этим наблюдательным рисунком студентки IGCSE по искусству и дизайну Клэр Митчелл, ACG Strathallan College (вы также можете просмотреть эту доску Highcrest Academy Art Pinterest для вдохновения):

            Семенные коробочки бывают разных интригующих органических форм и форм. Как правило, их хватает на долгое время, и они легко доступны — часто в самом школьном дворе.

            Рубашки, платья и драпировки , как в этих примерах от учеников Кристи Паттерсон, Средняя школа Гаймона:

            Рубашки, платья и другие предметы одежды, которые могут включать вешалки, молнии, пуговицы, ремни, пряжки, украшения, а также традиционные костюмы, дают возможность нарисовать драпированную складчатую ткань наряду с более сложными аксессуарами, складками, швами и текстилем. подробности.В приведенном выше упражнении учащиеся создают реалистичные рисунки личного предмета одежды, которые прикрепляются булавками к панели дисплея (панель можно отодвинуть в сторону и убрать на хранение до следующего занятия).

            Случайные объекты, свисающие с веревки , как на этих графитовых рисунках учеников Хайме Бретта Тредуэлла, художника и штатного профессора, который преподает базовые курсы для всех программ AFA, предлагаемых в Общественном колледже округа Делавэр, включая Studio Arts, Graphic Design и Фото:

            Натюрмортная композиция, созданная из подвешенных предметов, имеет наличие нити для создания натяжения и линейных элементов, наряду с неожиданными тенями, углами и выравниванием предметов.Это также может привести к драматическим современным образам, когда учащиеся зависают и изучают необычный предмет.

            Вы также можете просмотреть этот школьный художественный проект Никау Хиндина, который содержит изображения, полученные из гниющих фруктов и овощей, подвешенных на веревке.

            Столовые приборы и кухонная утварь , как в этом разминочном упражнении по рисованию учениками художника и учителя Джули Дуглас:

            Это упражнение является одним из самых сложных в этом списке. Рисунок натюрморта сочетает в себе отражающую поверхность, выпуклые и вогнутые формы с мелкими деталями и завязанной нитью.

            Ранее эта работа была представлена ​​в книге «Как создать превосходный наблюдательный рисунок: 11 советов для учащихся старших классов художественных школ».

            Вам понравился этот список? Пожалуйста, поделитесь им с другими учителями рисования и учениками, которых вы знаете!

            Амирия в течение семи лет работала учителем искусства и дизайна и координатором учебной программы, отвечая за разработку курса и оценку работы учащихся в двух успешных школах Окленда. Она имеет степень бакалавра архитектурных исследований, степень бакалавра архитектуры (с отличием первой степени) и диплом о высшем педагогическом образовании.Амирия является аккредитованным CIE оценщиком курсовых работ по искусству и дизайну.

            Руководство по классам (Образование в Гетти)



            Это руководство по организации эффективных уроков изобразительного искусства основано на подходе отдела образования Музея Гетти к учебным программам, основанном на национальных стандартах и ​​стандартах штата Калифорния и современной теории развития детей. Мы поддерживаем занятия в классе, которые побуждают учащихся всех классов:

            • создавать произведения искусства и размышлять о том, что они сделали.
            • искать и создавать смысл через встречи с искусством.
            • создавайте рассказы о произведениях искусства.
            • понимают исторический и культурный контекст произведений искусства.
            • открывают для себя значение и ценность искусства в своей жизни.

            Справочник по классам также содержит рекомендации для учащихся с разным уровнем навыков, основанные на теории развития ребенка. На этих страницах вы найдете идеи для художественного творчества, включения словесности в уроки и оценивания.

            Шаг 1. Создание целей обучения
            Сначала создайте задачи обучения или задачи для своего урока. Чем конкретнее будет каждая цель, тем лучше. Каждая цель должна описывать определенный навык, соотноситься с конкретным занятием на уроке, быть измеримой и поддерживать один или несколько государственных или национальных стандартов. Ставьте только две или три цели для каждого урока, чтобы учащиеся не отвлекались и укрепляли навыки.

            Шаг 2. Определите действия для достижения ваших целей
            Определите одно или два занятия, которые научат вас навыкам и понятиям, необходимым для достижения ваших целей.Воспользуйтесь Руководством по классам, чтобы найти идеи и задания для своего класса.

            Примеры:
            1) Цель обучения: Учащиеся определяют элементы искусства в картине.

            Упражнение: Учащиеся работают в парах, чтобы изобразить различные типы линий (тонкие, толстые, гладкие, прерывистые и т. д.), цвета (теплые, холодные, основные, второстепенные, яркие, приглушенные и т. д.) и другие элементы. искусства они видят в конкретном произведении искусства. Вы можете обучать этому так же, как вы обучаете частям речи, например, предлагая учащимся составить схему существительных или прилагательных в предложении.

            2) Цель обучения: Учащиеся исследуют жизнь и творчество художника и рассуждают о его или ее художественных замыслах в данном произведении.

            Упражнение: Учащиеся читают информацию об истории художника и рассматривают другие произведения искусства того же художника. Они используют информацию, полученную в результате этого исследования, чтобы размышлять о том, почему художник использовал определенные элементы и образы. Например, студенческое исследование картины Моне « Пшеничные стога», «Снежный эффект», «Утро » покажет, что эта работа является частью серии, изображающей один и тот же предмет в разное время года и дня.Эта информация помогает учащимся размышлять о выборе художником цвета и линии, а также об использовании света в этой картине.

            Шаг 3: Определите критерии оценки
            Разработайте критерии, которые помогут вам узнать, достигли ли ваши учащиеся целей обучения. Каждый критерий оценки должен описывать результаты, которые вы ожидаете от учащегося, достигшего цели. Критерии оценки должны быть легко измеримыми.

            Примеры:
            1) Цель обучения: Учащиеся определяют элементы искусства в конкретной картине.

            Оценка: Учащиеся могут устно указать и назвать по одному примеру каждого элемента искусства в отдельном произведении искусства. Рубрика поможет вам измерить успехи учащихся. Например: Студенты, которые могут назвать один пример всех элементов искусства, имеют отличное понимание. Учащиеся, которые могут найти примеры 3-4 элементов, имеют достаточное понимание. Студентам, которые могут найти только 1 или 2 примера, нужно больше практики!

            2) Цель обучения: Учащиеся исследуют жизнь и творчество художника и размышляют о его или ее художественном замысле в данном произведении.

            Оценка: Учащиеся могут сформулировать теорию о том, почему отдельный элемент или изображение включено в произведение искусства, и подкрепить свою теорию либо информацией из биографии художника, либо информацией, найденной в других произведениях искусства того же художника.

            Шаг 4: Напишите шаги урока
            Заполните подробности шагов урока, которые будут обучать навыкам. Теперь вы точно знаете, каковы ваши цели (задачи обучения) на уроке и какой результат вы ожидаете от работы ваших учеников (критерии оценки).

            При создании этого руководства использовались следующие ресурсы.

            Гриндер, Элисон Л. и Э. Сью Маккой. Хороший гид: справочник для переводчиков, доцентов и экскурсоводов . Тусон, Аризона: Ironwood Press, 1985.

            .

            Генри, Кэрол, изд. Искусство в средней школе: вопросы учебного плана и инструкции . Рестон, Вирджиния: Национальная ассоциация художественного образования, 1996.

            .

            Герберхольц, Барбара и Ли К. Хэнсон. Искусство раннего детства .5-е изд. Бостон, Массачусетс: McGraw Hill, 1995.

            .

            Линдерман, Марлен Гарбо. Искусство в начальной школе: рисование, рисование и творчество в классе . 5-е изд. Дюбук, ИА: Brown & Benchmark, 1997.

            Чертеж 9, версия 01 (печать)

            Этот ресурс был разработан до пересмотра учебной программы в 2015 году. Хотя он не соответствует текущим стандартам обучения, он может иметь ценность как источник контента. Учителям может потребоваться внести коррективы, чтобы обеспечить точное соответствие текущей учебной программе: https://curriculum.gov.bc.ca/curriculum .

            Чертеж 9, версия 01 (печать)

            Рисование 9 включает в себя более сложные задания по рисованию. В первых статьях рассматриваются основные приемы черчения. Более поздние задания вовлекают студента в практическое применение более сложных задач черчения. В некоторых заданиях учащийся читает или интерпретирует механические чертежи.

            Обратите внимание, что для большинства наших курсов доступны контрольные работы для учащихся и учебные пособия (ключи ответов для заданий по разделам и контрольные работы).Эти товары могут быть заказаны клиентами учетной записи через этот веб-сайт с использованием вашего номера клиента. Если вы не знаете свой номер клиента, позвоните в отдел обслуживания клиентов по телефону 1.888.883.4766.

            ** указывает на продукт с печатью по требованию. Эти товары не подлежат возврату.

            Продукт Код Количество Цена
            Модуль 1, чертеж 9, версия 01 (JDRF9A) 7540003481 Неверное количество 22 доллара.54ЕА
            Бумага 1: Введение в черчение; Обзор набросков и линий от руки
            Бумага 2: Надписи; Интервал Буквы и слова
            Бумага 3: Орфографическая проекция; Размеры; Метрические меры и весы
            Бумага 4: Использование чертежной доски и таврового угольника; Рисование горизонтальных и вертикальных линий; Размеры
            Бумага 5: Размеры кругов; Определение размеров дуг и углов
            Бумага 6: Количество просмотров; Формат чертежного листа ~ граница; Титульная полоса; Подробности; Размеры и затемнение In
            Модуль 2, Чертеж 9, версия 01 (JDRF9B) ** 7540003482 Неверное количество 22 доллара. 54ЕА
            9007-65 Линии 7 Бумага 11:

            0 Штриховкой; Полные и половинные секции

            Бумага 7: Скрытые линии; Наклонные или наклонные линии; Параллельные линии
            Бумага 8: Использование разделителей и циркуля; Биссектрисы; Выступы
            Бумага 9: Чертежи
            Бумага 10: Касательные линии и дуги
            Бумага 12: Выровненные виды в разрезе
            **Это продукт для печати по требованию, он не подлежит возврату.
            Модуль 3, Чертеж 9, версия 01 (JDRF9C) ** 7540001937 Неверное количество 22,54 $EA
            Paperprint 13: Blankprint Чтение
            Pictorial Rightings Наглядные рисунки
            Paper 15: Размеры, надписи и центрирования Изометрические чертежи
            5 Paper 16: Изометрические круги и Дуги
            Документ 17: Проявление поверхности прямоугольных объектов и пирамид
            Документ 18: Проявление поверхности цилиндра и конуса; Усеченный конус
            **Это продукт для печати по требованию, он не подлежит возврату.

            Чертежи в масштабе

            Карта не может быть того же размера, что и область, которую она представляет. Итак измерения уменьшены до , чтобы сделать карту такого размера, который может быть удобно использовать такие пользователи, как автомобилисты, велосипедисты и бушволкеры. Чертеж здания (или моста) в масштабе имеет то же самое. форму реального здания (или моста), которое оно представляет, но отличается размер.Строители используют чертежи в масштабе для создания зданий и мостов.

            Соотношение используется в масштабных чертежах карт и зданий. То есть:

            Аналогично имеем:


            Масштаб обычно выражается одним из двух способов:

            • в единицах от 1 см до 1 км
            • без явного указания единиц измерения, как в 1 : 100 000.

            Примечание:

            Масштаб 1 : 100 000 означает, что реальное расстояние в 100 000 раз больше длина 1 ед. по карте или чертежу.


            Пример 14

            Запишите масштаб от 1 см до 1 м в форме отношения.

            Решение:


            Пример 15

            Упрощение масштаба 5 мм : 1 м.

            Решение:


            Пример 16

            Упрощение масштаба 5 см : 2 км.

            Решение:


            Расчет фактического расстояния с использованием шкалы

            Если масштаб равен 1 : x , умножьте расстояние карты на x , чтобы рассчитать фактическое расстояние.


            Пример 17

            Определенная карта имеет масштаб 1 : 5000. расстояние, если расстояние карты составляет 8 см?

            Решение:


            Расстояние карты = 8 см

            Пусть фактическое расстояние будет см.


            Альтернативный способ:

            Расстояние карты = 8 см


            Расчет масштабированного расстояния с использованием фактического расстояния

            Если масштаб 1 : x , то разделите фактическое расстояние на x , чтобы рассчитать расстояние по карте.


            Пример 18

            На одной карте показан масштаб 1 см : 5 км. Что бы карта расстояние (в см) быть, если фактическое расстояние составляет 14 км?

            Решение:

            Итак, расстояние карты составляет 2,8 см.


            Альтернативный способ:

            Итак, расстояние карты составляет 2,8 см.


            Основные термины

            чертеж в масштабе, карта, в масштабе вниз, масштаб чертежа, карта масштаб

            .

            Добавить комментарий

            Ваш адрес email не будет опубликован.